Rencontrer Fenna Hemel, un idéologue créatif et curieux d'Amsterdam ! Fenna n'a pas seulement une passion pour l'histoire de l'art, elle a également pour mission de veiller à ce que les collections des musées soient modernes et contemporaines. Animée par la recherche RMA et par une soif de connaissances, elle est chercheuse, écrivaine et même chef de projets artistiques – tout en collaborant et en donnant vie à sa nature empathique. Fenna est une étoile montante dans le monde de l'art et, grâce à son dévouement et à ses talents polyvalents, elle est prête à faire la différence et à inspirer les jeunes.
Rôle sur le site :
Mettez en œuvre des idées et des artistes illustrent des dessins pour colorier dans la catégorie : Anime, Fleur, Fantaisie et mythologie, Animaux, Plantes.
Informations personnelles
- Nom : Fenna Hemel
- Date de naissance: 22 novembre 1985
- Sexe: femelle
- Résidence: Van Gentstraat 52, 1055 PD Amsterdam, Hollande septentrionale, Pays-Bas
- Niveau d'études : Master d'Histoire de l'Art de l'Université d'Amsterdam, Master de Recherche (RMA) en Études d'Art
- Job: historien de l'art, conservateur, chercheur et porteur de projet
- Téléphone: +31 06 5266 2185
- Courriel: [email protected]
- A propos de moi: https://about.me/fennahemel
Réseau social: Facebook, X.com, Pinterest, Youtube, Reddit, Tumblr, deviantart.
Objectifs de carrière
Fenna Hemel s'engage à moderniser et moderniser les collections des musées afin qu'elles trouvent un écho auprès du public d'aujourd'hui. Son objectif principal est de combler le fossé entre l'art historique et la pertinence contemporaine, en rendant l'art accessible et attrayant pour tous les âges. Fenna s'efforce de diriger des projets artistiques innovants qui inspirent les jeunes et favorisent une appréciation plus profonde de l'histoire de l'art.
L'expérience professionnelle
– 2010 – 2013 : Conservateur adjoint au Rijksmuseum, Amsterdam
- Aidé à l'organisation et au commissariat d'expositions, en mettant l'accent sur les peintures de l'âge d'or néerlandais.
- Réalisation de recherches et rédaction de catalogues d'exposition.
– 2013 – 2018 : Historien de l'art et chercheur au Musée Van Gogh
- Conduit des projets de recherche sur les œuvres de Vincent van Gogh et leur contexte historique.
- Développement de programmes éducatifs et d'ateliers pour les visiteurs du musée.
– 2018 – Présent : Conservateur et chef de projet au Stedelijk Museum, Amsterdam
- Organise des expositions d'art moderne et contemporain.
- Gère des projets artistiques et des collaborations avec des artistes et des institutions internationales.
- Rédige des articles et des documents de recherche sur les tendances de l’art contemporain et les pratiques muséales.
Certifications et cours suivis
- Certification en études muséales : Université de Leicester, 2014
- Commissariat contemporain : Central Saint Martins, Londres, 2016
- Humanités numériques : Université de Stanford en ligne, 2019
- Conservation et restauration d'œuvres d'art : l'Institut d'art Courtauld, 2021
Réalisations et récompenses
- 2015 : Récipiendaire du Young Curator Award de la Dutch Art Foundation.
- 2017 : Publication « The Modern Eye : Contemporary Interpretations of Historical Art » – reconnue comme une contribution importante à la littérature historique de l’art.
- 2019 : Récompensé par le Prix de l'Académie européenne des musées pour ses programmes innovants de conservation et d'éducation.
- 2022 : Récompensé par le Prix d'excellence en conservation du Conseil international des musées (ICOM).
Compétences de vie
- Recherche et analyse : Expertise dans la conduite de recherches approfondies en histoire de l’art et l’analyse d’œuvres d’art dans leur contexte culturel et historique.
- Gestion de projet : Capacité avérée à diriger des projets artistiques complexes de la conception à la réalisation, garantissant ainsi des résultats réussis.
- Communication : Solides compétences en communication écrite et orale, essentielles pour rédiger des documents de recherche, des articles et communiquer avec le public.
- Collaboration : Efficace pour travailler avec des artistes, des éducateurs et d’autres conservateurs pour créer des expositions cohérentes et percutantes.
